Dansa atau DanceSport

Dansa sebagai Alternatif Aktivitas Fisik yang Menyenangkan dan Menyehatkan

Mengenal Olah Raga Dansa

Bagaimana Sebuah Kompetisi Dansa Dinilai?

Dansa atau DanceSport?

Artikel Oleh Desi Sudardjat untuk PT. PASOS de BAILE Events

Dansa seperti apa yang akan kita temui dalam dansa sosial?

Back to Top

Mengenal Olah Raga Dansa

Sumber: www.dancesportinfo.net

Diterjemahkan oleh Desi Sudardjat untuk PT. PASOS de BAILE Events

Apa yang dimaksud dengan olah raga dansa? Secara sederhana, olah raga dansa adalah bentuk kompetitif dari dansa ballroom. Dansa ballroom kompetitif, yang ruang lingkupnya lebih sempit dari dansa sosial,  telah ada sejak bertahun-tahun yang lalu, yaitu sejak awal 1920-an. Belakangan, sebagai upaya untuk lebih merefleksikan karangkter olah raganya, di Inggris olah raga ini dikenal sebagai Dancesport (olah raga dansa kompetitif).

Seperti cabang-cabang olah raga lainnya, olah raga dansa memiliki struktur internasional yang sangat terorganisir, dengan banyaknya kompetisi-kompetisi yang digelar di seluruh dunia, mulai dari kompetisi lokal hingga kejuaraan dunia.

Sebagai pengakuan atas sifat keolahragaanya, pada tanggal 8 September 1997, Komite Olimpiade Internasional (International Olympic Committee) IOC mengumumkan bahwa mereka mengakui Federasi Olah Raga Dansa Internasional  (International DanceSport Federation) IDSF sebagai badan pemerintahan dunia bagi olah raga dansa, dan menjamin keanggotaan penuh IDSF dalam IOC. Olahraga dansa akan didemonstrasikan pada Olimpiade Musim Panas tahun 2008.

Jenis-jenis Dansa

Olah raga dansaterdiri dari dua gaya:

Moderen (atau “Standar”, seperti yang dikenal secara Internasional), yang terdiri dari lima macam dansa. Waltz, Tango, Foxtrot, Quickstep, dan Viennese Waltz;

Latin American (atau biasa disingkat Latin saja), yang juga terdiri dari lima macam dansa. Cha cha, Samba, Rumba, Paso Doble, dan Jive.

Pengenalan kepada Kompetisi

Pada hampir semua bagian, kompetisi dikelompokkan kedalam dua kategori, yaitu Amatir dan profesional, walaupun di Amerika Serikat, kompetisi Profesional/Amatir dimana murid berpasangan dengan guru dansanya adalah hal yang biasa.

Kompetisi Amatir dibagi menjadi beberapa kategori usia. Di Inggris, kategori-kategori ini terdiri dari Juvenile (dibawah 12 tahun), Junior (antara 12 hingga 16 tahun), Adult (16-35 tahun), dan Senior (diatas 35 tahun).

Proses penilaian pada kompetisi dansa dilakukan dengan membentuk satu tim juri dengan seorang ketua juri, yang tugasnya adalah memastikan bahwa musik dimainkan pada tempo dan durasi yang tepat, agar memeri cukup waktu bagi tim juri dalam menilai semua peserta kompetisi. Tergantung pada tingkat kualifikasi  dan pengalaman para juri tersebut, mereka mungkin disetujui untuk menjadi juri pada kejuaraan-kejuaraan akbar.

Skor-skor yang diberikan terhadap para peserta kompetisi oleh tim juri dinilai bersama-sama menggunakan sebuah proses yang disebut Skating System, yaitu sebuah sistem penilaian dimana keputusan akhirnya penilaian mayoritas tim juri.

Kostum yang menarik, dan penampilan yang baik merupakan faktor-faktor penting dalam menarik perhatian para juri, sementara kemampuan peserta dinilai berdasarkan ketepatan teknik yang dilakukan, dikombinasikan dengan kompleksitas gerakan (koreografi) dan interpretasi dari tarian tersebut.

Jumlah dansa yang harus ditarikan dalam masing-masing gaya pada sebuah kompetisi dapat bervariasi tergantung pada sifat kompetisinya. Pada sebuah kejuaraan yang diberi peringkat Championship oleh British Dance Council (BDC), biasanya peserta menarikan lima macam dansa dari masing-masing gaya secara terpisah. Tetapi bila kompetisinya berupa ’10 dance championship’, maka kesepuluh macam dansa dari kedua gaya (Standar dan Latin) akan ditarikan sekaligus.

Kompetisi dibagi menjadi beberapa babak dimana pada awalnya terdapat banyak peserta, yang kemudian secara bertahap akan dikurangi sampai akhirnya di babak final hanya tersisa, biasanya, enam pasangan terbaik. Musik untuk setiap tarian pada setiap babak biasanya berdurasi antara 1,5 hingga 2 menit.

Back to Top

Bagaimana Sebuah Kompetisi Dansa Dinilai?

Artikel oleh Desi Sudardjat untuk PT. PASOS de BAILE Events

Pertanyaan berikut ini seringkali diajukan baik oleh penonton/pemerhati maupun para kompetitor dansa: Faktor-faktor apa saja yang dipertimbangkan oleh para juri pada saat menilai penampilan dari para kompetitor?

Kriteria penilaian yang mungkin dipilih oleh para juri sebenarnya terlalu banyak untuk digunakan dalam waktu yang sangat terbatas untuk menilai satu persatu pasangan kompetitor yang tampil, karena setidaknya pasti ada enam pasangan kompetitor yang berlaga dan harus dinilai secara serempak. Karena itu, juri harus mengandalkan penilaiannya pada impresi atau kesan yang dibuat oleh masing-masing pasangan kompetitor secara relatif terhadap pasangan lainnya. Juri yang berpengalaman telah melihat dan mempelajari dansa untuk semua level atau tingkat keterampilan, sehingga dapat menilai dengan cepat faktor-faktor berikut ini secara kolektif:

POSTURE

Salah satu aspek yang terpenting. Postur yang baik membuat pedansa terlihat elegan dan memancarkan kepercayaan diri. Postur yang baik memperbaiki keseimbangan dan kontrol, dan memungkinkan partner anda membangun hubungan yang lebih baik dengan tubuh anda dalam tarian-tarian yang lembut. Hasil sebuah kompetisi seringkali berbanding lurus dengan ketepatan postur. Pepatah lama mengatakan, “Ketekunan dalam melatih prinsip-prinsip postur yang tepat menjanjikan kesempurnaan.”

TIMING

Jika pasangan tidak menari tepat sesuai dengan musik, tidak akan ada aspek lain yang dapat menutupinya. Musik adalah bosnya.

LINE

Yang dimaksud garis tubuh adalah panjang dan regangan tubuh dari kepala hingga ke ujung jari kaki. Garis yang atraktif dan dilakukan dengan sempurna, baik garis lengkung maupun lurus, meningkatkan keindahan bentuk figur.

HOLD

Yaitu posisi dansa yang benar dan tidak mengganggu pergerakan bagian-bagian tubuh tertentu dalam closed dancing position. Sebagi contoh, garis lengan dari penari pria tidak boleh goyah dari siku ke siku. Juga, antara garis lengan penari pria dan wanitanya harus bertemu secara simetri dan membentuk lingkaran, yang walaupun berubah ukurannya, harus tetap konstan dalam bentuk, sehingga pasangan penari tersebut mendapatkan posisi tubuh yang tepat satu dengan lainnya. Siluet pasangan penari harus selalu indah dilihat.

POISE

Dalam tarian yang lembut, yaitu regangan tubuh penari wanita ke atas, keluar, dan ke kiri dari tangan kanan penari pria untuk mendapatkan keseimbangan dan hubungan dengan kerangka penari pria, juga untuk memperlihatkan kepada penonton.

TOGETHERNESS

Meleburnya berat tubuh dua orang menjadi satu, sehingga gerakan memimpin dan mengikuti (lead and follow) dalam dansa tidak terlihat kaku, dan penari benar-benar berfada dalam kondisi yang sinkron satu sama lain.

MUSICALITY AND EXPRESSION

Karakteristik dasar dari sebuah tarian terhadap musik tertentu dan keterikatan koreografi terhadap frase-frase dan aksen-aksen musik tertentu; juga penggunaan penerangan/lampu dan bayangan untuk menghasilkan nilai ketertarikan dalam respon terhadap frase dan aksen tersebut. Sebagi contoh, di dalam foxtrot, mencuri waktu dari satu langkah memberikan waktu bagi langkah selanjutnya; atau putaran yang cepat dalam tarian rumba yang lambat; atau gelengan kepala yang cepat untuk kemudian berhenti sesaat dan kemudian meleleh kedalam gerakan yang lambat lagi dalam tarian tango.

PRESENTATION

Apakah para pedansa menjual tarian mereka kepada penonton? Apakah mereka berdansa secara terbuka, dengan antusiasme, memancarkan kesenangan mereka dalam berdansa dan kepercayaan diri dalam penampilan mereka? Ataukah mereka memperlihatkan ketegangan dan ketertutupan?

POWER

Energi sangat menyenangkan untuk dilihat. Di dalam jive, sepertinya selalu pasangan yang paling enerjik yang memenangkan kompetisi. Tetapi energi harus tetap dikontrol, tidak liar. Sebagi contoh, gerakan yang bertenaga adalah aset dalam waltz atau foxtrot, tetapi hanya jika digunakan pada saat yang tepat, dan bukannya hanya untuk membuat langkah-langkah yang lebar. Irama musik harus sesuai dengan gerakan-gerakan tubuh. Dalam waltz sebagai contoh, aksi tubuh para penari harus secara jelas memperlihatkan pengaruh dari satu irama lambat (slow beat) dan dua irama cepat (up beat). Jadi pelepasan tenaga pada awal figur harus dikontrol dan ditahan selama peningkatan pada akhir figur.

FOOT AND LEG ACTION

Gerakan kaki meluncur menyeberangi lantai dansa dalam foxtrot untuk mencapai kehalusan dan kelembutan; cara mengangkat dan meletakan kaki yang seperti hati-hati dalam tango untuk mendapatkan efek stakato; tekukan dan tarikan lutut dalam rumba untuk menciptakan gerakan pinggul; penggabungan gerakan pinggul, lutut, pergelangan kaki, dan ujung jari kaki untuk mencapai aksi yang penuh dan tenaga yang optimal; tekukan dan tarikan lutut dan pergelangan kaki dalam waltz untuk menciptakan gerakan naik dan turun.

SHAPE

Bentuk adalah kombinasi dari putaran dan sway untuk menciptakan tampilan atau posisi. Sebagai contoh, dalam paso doble penari pria menciptakan tampilan visual seperti sedang bermanuver dengan jubahnya. Dan apakah penari wanita mensimulasikan dirinya sebagai jubah yang berkibar-kibar di udara? Di dalam foxtrot, apakah penari pria menggunakan bentuk yang sesuai diluar langkah-langkah partnernya untuk memungkinkan terbinanya kontak tubuh yang benar?

LEAD AND FOLLOW

Apakah penari pria memimpin dengan seluruh tubuhnya dan bukan dengan tangannya saja? Apakah penari wanita mengikuti dengan ringan ataukah partnernya harus ikut membantu?

FLOOR CRAFT

Tidak hanya untuk menghindari tabrakan dengan pasangan lain, tetapi kemampuan untuk terus menari tanpa terhenti ketika mengalaminya. Hal ini memperlihatkan penguasaan pasangan tersebut terhadap koreografi dan kemampuan dari si penari pria dalam memilih dan memimpin.

INTANGIBLES

Seperti: seperti apakah pasangan penari terlihat bersama, apakah mereka cocok secara emosional, kerapihan mereka dalam penampilan, kostum, aliran koreografi mereka, dan secara mendasarm apakah mereka terlihat seperti penari; seluruhnya memiliki pengaruh terhadap persepsi juri dan pastinya nilai yang dia berikan.

Juri yang berbeda memiliki kesukaan tersendiri tentang bagaimana mereka ingin melihat, dan memberi bobot faktor-faktor ini secara berbeda-beda.Seorang juri sebagai contoh, mungkin lebih mengutamakan teknik, sementara juri lainnya lebih memperhatikan sisi musikalitas dan ekspresi para penari. Pasangan-pasangan yang bertanya-tanya mengenai apa yang dilihat juri untuk memberikan mereka nilai yang tinggi atau rendah harus mengetahui bahwa setiap faktor yang diuraikan dalam artikel ini harus diperhatikan. Karena para juri hanya melihat setiap pasangan dalam beberapa detik saja, apapun yang menarik perhatian mereka, baik itu positif atau negatif, dapat menjadi faktor penentu bagaimana mereka penilaian mereka.

Para kompetitor, yakinlah bahwa tidak ada juri dengan qualifikasi tinggi akan memberikan penilaian selain berdasarkan evaluasi jujur mereka atas penampilan kalian. Kebanyakan juri memegang teguh opini mereka, dan mencoba melakukan tugas mereka dengan sangat hati-hati. Lebih jauh lagi, tidak ada juri yang bisa mengangkat atau menjatuhkan anda. Penggunaan panel dewan juri biasanya memastikan bahwa hasil akhir penilaian adalah benar dan bisa dipertanggungjawabkan.

Back to Top